Saturday, October 16, 2010

madhatteR - Universal Thinking Stops Time



En una escena tan jodidamente árida como lo es el rock nacional, un esfuerzo como "Universal Thinking Stops Time", de la banda queretana madhatteR, debería ser, por lo menos, noticia. Lamentablemente trabajos como este que se alejan de los estándares comerciales, y que para colmo no son originados en el D.F., Guadalajara o Monterrey, suelen pasar casi totalmente desapercibidos. Moviéndose entre el post-rock, el progresivo y toques de post-metal, "Universal Thinking Stops Time" (que por cierto, se puede descargar completo desde el sitio de la banda en last.fm) es un disco formado por 7 cortes, casi todos ellos instrumentales, en los que madhatteR recorre los mismos caminos de bandas como Mogwai o Indukti haciendo música en la que un bajo intrincado y ponchador va guiando a las guitarras llenas de brío, que en temas como "God Hate Ugly Music" adquiere un toque obscuro y siniestro acercandose, con todas las proporciones guardadas, al estilo de los maestros de Tool. Por otro lado el cuarteto muestra también su cara amable en piezas livianas como "Anderson Council" mientras que en "Daemonieke Reprise" se da la oportunidad de experimentar con la electrónica. Quizás con la parte vocal como único punto débil, y a pesar de la limitada producción, madhatteR entrega un disco cerebral, bien hecho y lleno de buenos momentos. -CORANNIEIT-

madhatteR, Universal Thinking Stops Time
Sin Sello, 2007

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That Fucking Tank - Tanknology



Cuando una banda proclama que funciona "desafiando la asunción de que la buena música debe ser hecha profesionalmente" y además tiene canciones con nombres como "Keanu Reef", "Dave Grolsch" o "Bruce Springstonehenge" no es raro que no se le tome muy en serio. Afortunadamente esto parece tener sin cuidado a That Fucking Tank, dueto ingles formado por Andy Abbott en la guitarra y James Islip en la batería, quienes en "Tanknology" entregan 10 piezas de pyscho-hard rock instrumental con toques de stoner y rock progresivo muy en el estilo de lo que hacen bandas como Monkey 3 o los extintos The USA Is A Monster. Combinando estructuras progresivas de cierta complejidad con riffs pegajosos y casi metaleros, el dúo va ligando piezas para crear largos pasajes en los que de repente parece que Abbott estuviera en la sala de su casa probando su nueva pedalera mientras la batería de Islip suena impetuosa y desparpajada. Llevando el do it yourself por un camino divertido y desenfadado (que no descuidado) That Fucking Tank entrega un disco con música juguetona, potente e imaginativa. -CORANNIEIT-

That Fucking Tank, Tanknology
Gringo Records, 2009

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Sitio My Space



Crippled Black Phoenix - 200 Tons Of Bad Luck



¿En que momento el sonido de una banda pasa de "tener influencias de", a ser una "copia de"? ¿Es “malo” copiar el sonido de una banda si el resultado es muy bueno? Preguntas como estas nos vienen a la mente después de escuchar "200 Tons Of Bad Luck" el segundo álbum de Crippled Black Phoenix, el colectivo británico fundado por Justin Graves (Electric Wizard, Iron Monkey) y que incluye entre sus miembros a Dominic Aitchison bajista de Mogwai. Cubierto por una evidente y permanente sombra floydiana "200 Tons Of Bad Luck" es un buen disco en el cual no encontraremos originalidad pero si música de alto nivel que navega entre el post-rock y el progresivo. Música con largos pasajes instrumentales, salpicada con sonidos y voces incidentales, mayormente reposada pero también con momentos llenos de guitarras gilmourenas. Mientras en la primera parte del disco el sonido Floyd es total y descarado con temas como "Burnt Reynolds", con una introducción muy a lo "Shine On You...", "Rise Up And Fight", casi un clon de "One Of These Days", y "Time Of Yer Life / Born For Nothing / Paranoid Arm Of Narcoleptic Empire", una larguísima suite de 18 minutos con evocaciones claras al "Wish You Were Here" y al "Dark Side Of The Moon", hacia la mitad este se empieza a cargar mas al sonido Mogwai con piezas obscuras y un poco mas agresivas como "444" y "Whissendine", cerrando de manera etérea con la instrumental "I Am Free, Today I Perished". Un muy buen disco que podría hacer feliz a cualquier fanático de Pink Floyd. -CORANNIEIT-

Crippled Black Phoenix, 200 Tons Of Bad Luck
Invada Records, 2009

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The USA Is A Monster - Space Programs



“Space Programs” es el cuarto y probablemente último álbum del dúo norteamericano The USA Is A Monster quienes recientemente anunciaron su separación e incluso han dado de baja su sitio oficial y su página My Space. Un disco compuesto por 7 temas con un carácter anti-solemne y desenfadado que van del progresivo a la psicodelia, y del RIO al space rock, consiguiendo un sonido sorprendentemente complejo y potente a pesar de la austera instrumentación que se limita a la guitarra de Colin Langenus y la batería (más algunos teclados) de Tom Hohmann. Con un notable interés en la culturas nativas norteamericanas, que se refleja en muchas de sus letras y permea también en la música, las interpretaciones por momentos mántricas de Hohmann y la guitarra filosa y vigorosamente stoner de Langenus arman pasajes electrizantes en los que la música adquiere cierto toque “místico” y alucinante. Con temas como la impetuosa abridora “Cocaine Weeding”, “Frozen Rainbows” esplendorosa y trippy, y en particular “Tulsa”, casi una experiencia religiosa, “Space Programs” es un disco de rock progresivo sin ornamentos, sólido y delirante. Todo un viaje. -CORANNIEIT-

The USA Is A Monster - Space Programs
Load Records, 2008

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Load Records



Infront - Wordless


Hay muchos tipos de músicos de guitarra al ejecutar su instrumento, pero solo hay dos clases de álbum de guitarra instrumental. Diríamos que la primera categoría le corresponde al clásico guitar hero, músico que busca una ejecución lo mas brillante posible, desarrollando una técnica obtenida tras largas y agotadoras jornadas de practica. Para algunos esto seria mostrar cierto grado de egocentrismo. ¿Pero que pasa cuando no hay héroe solista? Ese es el caso de Infront, banda de origen ruso que explora de manera mas que brillante los caminos intrincados de los sonidos para amalgamar lo que conocemos como música. Se inician en el 2003 con su EP “News From The Other Side” llamándose Invisible Front; es después de algún tiempo que toman como propio el de Infront. En “Wordless”, su primer álbum, se notan claramente marcadas influencias que van desde el jazz, el heavy rock, en fin: fusión pura. Su música en definitiva posee a veces un toque “ crimsoniano”, entre otros. Infront tiene el gran acierto de mantener un constante dialogo de guitarras basado todo en una buena sección rítmica. En “Wordless” no se esta reinventando la música instrumental de rock, pero estos músicos logran pasajes con un sello distintivo en cada tema: la melancolía y hermosura de “From Where The Wind Blows”, remitiéndonos irremediablemente al espíritu de Robert Fripp, “Autum Velvet”, con un ensamble de alientos que la hacen una de las favoritas y diferente, la agresiva “Runnn”,y, terminando finalmente, con un extenso tema sereno de casi 13 minutos, ”Chinese Butterfly”. Infront nos demuestra en esta ocasión con solo ocho temas que se puede hacer rockprog instrumental sin complicaciones usando el virtuosismo en un concepto que podríamos llamar “música inteligente”. -DIAPASON40-

Infront, Wordless
RAIG Music, 2005

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Friday, October 15, 2010

Indukti - S.U.S.A.R.



S.U.S.A.R., un disco viejo, editado en el 2005, es el primer álbum de Indukti, banda originaria de Polonia, quienes tocan un metal progresivo, muy en el estilo de los maestros de Tool. Piezas con largos pasajes instrumentales (algunas rolas son totalmente instrumentales) la música de Indukti genera atmósferas en las que la tensión va subiendo de nivel hasta que finalmente explotan los riffs pesados, machacantes, y repetitivos (sin ser monótonos) cortesía de las guitarras gemelas de Maciej Jaskiewicz y Piotr Kocimski. Sin llegar al rock sinfónico, Indukti cumple con el canon progresivo haciendo que cada pieza transcurra por diferentes pasajes y cambios de ritmo manteniendo siempre el poder y la distorsión como base. Por otro lado, sin virtuosismos ni solos espectaculares, aparece el violín de Ewa Jablonska quien de manera discreta pero efectiva le da un toque de ansiedad al sonido de la banda. S.U.S.A.R. es música 100% tooleana: dura, agresiva, y levemente siniestra. -CORANNIEIT-

Indukti, S.U.S.A.R.
Laser´s Edge, 2005

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